17-21 апреля 2023

II Форум-фестиваль
"Область театра"

О форуме 2021

Форум-фестиваль «Область театра» — это лекции, встречи, тренинги и мастер-классы для руководителей, менеджеров и творческих работников от наиболее авторитетных спикеров в сфере российской культуры, а также показы и обсуждения лучших спектаклей театров Ленинградской области, встречи творческих команд со зрителями и критиками.

II Форум-фестиваль пройдет под эгидой юбилея А. Н. Островского. Основной темой станет сохранение диалога с современной аудиторией при работе с классикой.

ДЛЯ КОГО

Образовательный блок разделен на два потока:

артисты, режиссеры

ТВОРЧЕСТВО

менеджеры, администраторы

ОРГАНИЗАЦИЯ

современные театральные направления — перформативные практики, театр предмета, плейбек-театр и беби-театр, сайт специфик — в форматах лекций, круглых столов, занятий по актерскому мастерству и речевых тренингов

новые цифровые технологии в организации, онлайн-деятельность, маркетинг и реклама, конфликтология, продвижение и продажи, Пушкинская карта, грантрайтинг — в формате лекций, семинаров, мастер-классов, «круглых столов»

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

Понедельник, 17 апреля

16:00

Торжественное открытие
Второго Форума-фестиваля "Область театра"

BABY-БУМ: о бэби театре

Анна Иванова-Брашинская

Бэби театр − крайне востребованное сегодня в России направление современного театра. Им увлекаются художники, постановщики, танцовщики. В нем одинаково заинтересованы театральные менеджеры и родители, с младенчества приобщающие своих детей к искусству. Какие задачи неминуемо встают перед постановочной командой и как они решаются, чтобы театр оставался театром, а актер — актером, не навязывая при этом малышу известные законы и условности театрального действа.

Система управления театральными процессами.
Проект «Темза»

Максим Шелунцов

Система «Темза» позволяет упростить и адаптировать процессы планирования репертуара, постановки задач цехам, составления личного расписания артистов и сотрудников в удобном приложении на смартфоне.

В ПОРЯДКЕ ВЕЩЕЙ: о театре предмета

Анна Иванова-Брашинская

Предмет присутствует на сцене часто, почти в любом спектакле. Актер драматического, пластического, циркового и кукольного театра использует его как реквизит или как инструмент, иногда относится к нему как к партнеру. В современном театре объект заявляет о равных с актером правах, а иногда претендует и на главную роль. Лекция будет сопровождаться показом видеофрагментов из европейских и российских спектаклей.

Вас замечают, любят и делятся с друзьями. Как вовлекать людей в коммуникацию

Алексей Кузнецов

Плейбек-театр — играем реальную жизнь. Синтез театра и психологии, чувства и действия в импровизации актёра и зрителя-драматурга

Лия Возлюбленная

Продолжение мастер-класса

Вовлечение зрителя через механику спецпроектов в digital-маркетинге

Евгения Помазкина

Плейбек-театр — играем реальную жизнь. Синтез театра и психологии, чувства и действия в импровизации актёра и зрителя-драматурга

Лия Возлюбленная

Плейбек-театр — направление современного театра, в основе которого драматургия зрительских историй и спонтанный игровой отклик актёров. Это разновидность «умного развлечения», в центре которого обычный зритель из зала. Это совместная творческая кухня и серьёзная, внимательная игра, где позволено рассказать свою личную историю.

Как достучаться до своей аудитории

Анна Зейман

Вторник, 18 апреля

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

16:15 – 17:45

14:30 – 16:00

ТВОРЧЕСТВО

ОРГАНИЗАЦИЯ

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

16:15 – 17:45

14:30 – 16:00

Действенное слово. Словесное действие

Сергей Морозов
Людмила Бояринова

Голос действующий

Юрий Васильев

Театр в креативных индустриях

Виктор Борзенко

Помощь сотрудникам учреждений культуры в работе на платформе «PRO.Культура.РФ» для максимально эффективного донесения информации об организации и мероприятиях до потенциальной аудитории.

Платформа «PRO.Культура.РФ»: для кого предназначена и как использовать ее возможности по максимуму

Инна Громенко

Круглый стол «Островский не Достоевский. Структурные особенности драматургии Островского»

Модератор:
Наталья Скороход

Участники:
Нина Шалимова
Вадим Максимов
Николай Песочинский

«Пушкинская карта» в учреждении культуры: продвижение мероприятий, работа с целевой аудиторией

Олеся Григорьева

Практикум «Гранты для культурных проектов: инструкция по применению.»

Анна Яковлева

Круглый стол «Островский не Достоевский. Структурные особенности драматургии Островского»
Продолжение

Модератор:
Наталья Скороход

Участники:
Нина Шалимова
Вадим Максимов
Николай Песочинский

Среда, 19 апреля

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

14:30 – 16:00

ТВОРЧЕСТВО

ОРГАНИЗАЦИЯ

16:15 – 17:45

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

14:30 – 16:00

16:15 – 17:45

Актерская визитка

Анна Гусарова

Креативное мышление при решении рабочих задач

Анастасия Петрова

Театр вне себя: сайт-специфический театр в России

Юлия Клейман

Круглый стол
«Современный театр: границы возможного/невозможного»

Модератор:
Сергей Морозов

Участники:
М.Н. Барсегов
Ю.А. Клейман
Д.С. Крестьянкин
Т.Г. Магомедов
М.И. Сизова
А.И. Шаклеева

Креативное мышление при решении рабочих задач.
Продолжение воркшопа

Анастасия Петрова

Четверг, 20 апреля

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

16:15 – 17:45

14:30 – 16:00

ТВОРЧЕСТВО

ОРГАНИЗАЦИЯ

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

16:15 – 17:45

14:30 – 16:00

ОБЩИЙ ПОТОК

Брендинг культурных проектов и организаций

Георгий Безбородов

Как справляться с провокационными вопросами?

Ирина Баржак

Пятница, 21 апреля

10:00 – 11:30

11:45 – 13:15

13:15 – 14:00

Вручение сертификатов о повышении квалификации

ТВОРЧЕСТВО

ОРГАНИЗАЦИЯ

СПИКЕРЫ

Ирина Баржак
основатель института публичных выступлений и конфликтологии, преподаватель ораторского искусства и основ конфликтологии в МЦПО Останкино, организатор проектов «Оратор года», Фестиваля сторителлинга и бизнес-встреч #CaseRoom при поддержке союза предпринимателей «Деловая Россия»
Михаил Барсегов
Директор Санкт-Петербургского театра «Мастерская»
Георгий Безбородов
архитектор, фотограф, основатель агентства устойчивого маркетинга Time4Brand
Виктор Борзенко
доцент Высшей школы экономики, кандидат филологических наук, шеф-редактор журнала «Театрал»
Людмила Бояринова
актриса театра и кино, педагог по сценической речи, актерскому мастерству.
Автор и ведущая мастер-классов.
Преподавала в рамках Лаборатории по поддержке театров малых городов Театра Наций.
Лауреат Премии «Лучшая актриса» Международного фестиваля (г.Трабзон, Турция), Премии «Признание» Всероссийского фестиваля им. Н. Х. Рыбакова (Тамбов), Всероссийской литературно-театральной премии «Хрустальная роза» (Москва) и др.
Юрий Васильев
актер, режиссер и театральный педагог, профессор кафедры сценической речи РГИСИ. Автор оригинальной методики воспитания техники и виртуозности сценической речи, изложенной в трех десятках монографий, учебных и методических пособий, изданных в России Германии, Чехии, Китае, Литве. Автор более трехсот статей по различным аспектам театральной педагогики и театроведения. С 1990 г. ежегодно проводит десятки мастер-классов в театральных школах и театрах России, Швейцарии. Финляндии, Германии, Чехии, Польши, Беларуси, Австрии, Китая, Южной Кореи.
Профессор Театральной академии им. Августа Эвердинга в Мюнхене. Основатель и руководитель «Академии Юрия Васильева» в г. Вальдхайм (Германия)
Лия Возлюбленная
актриса театра и кино, педагог по актерскому мастерству и речи, практикующий психолог, участница проекта «Форум-театр» (профилактика нежелательных явлений в среде молодёжи) Федерального научно-методического центра в области психологии и педагогики толерантности, создательница психологической лаборатории для подростков PsyPlay с элементами психодрамы и плейбек-театра

Олеся Григорьева
менеджер направления образования для учреждений культуры платформы «PRO.Культура.РФ», сопродюсер обучающих курсов, SMM-менеджер
Инна Громенко
менеджер отдела поддержки «PRO.Культура.РФ» и федеральной программы «Пушкинская карта», координатор обучающих курсов для органов исполнительной власти и специалистов учреждений культуры
Анна Гусарова
в Московской школе кино Анна является ключевым преподавателем и куратором курса «Киноактер»
Закончила актерский факультет ГИТИСа и режиссерский факультет театрального института им. Б. Щукина. Больше 20 лет работает в кинопроизводстве в качестве второго режиссера, кастинга-директора.
Анна Зейман
журналист, медиа продюсер, преподаватель арт-менеджмента и галерейного бизнеса, аналитик медиа-холдинга РБК, спикер культурной платформы «АРТ-ОКНО», директор по развитию Мультимедиа Арт Музея

Анна Иванова-Брашинская
режиссер, педагог, кандидат искусствоведения, театровед, арт-директор «БТК-ФЕСТ: Театр актуальных кукол», директор Летней лаборатории фигуративного театра
Юлия Клейман
исследователь театра, театральный критик, куратор. Кандидат искусствоведения, доцент РГИСИ, эксперт Национальных театральных премий, стипендиат научных программ «Фулбрайт» и «Фолджер», автор книги «Американская режиссура первой трети XX века
Дмитрий Крестьянкин
идеолог «Плохого театра», режиссер, актер, преподаватель РГИСИ (Мастерская С. Д. Бызгу) художественный руководитель проекта «Театральный Дом» благотворительного фонда «Подари мне крылья», куратор проекта «Не Зря» фонда «ПРО АРТЕ», участник проекта «Разговоры» фонда «Альма Матер»
Алексей Кузнецов
Основатель и генеральный директор брендингового агентства Kuznets.
20 лет в брендинге и маркетинге. Автор маркетинговых и бренд-стратегий российских и мировых брендов: Театр Балет Москва, Лосилий туристический символ Ленинградской области, КИВИ, Северсталь, Европласт, Trevisan и многих других.
Лауреат всероссийских конкурсов и наград.
Преподаватель ВГИК.
Тимур Магомедов
Директор Государственного бюджетного учреждения «Государственный республиканский русский драматический театр им. М. Горького»
Эксперт по грантам в Росмолодежь
Член экспертной комиссии грантов Главы Республики Дагестан
В 2019 году организовал первый международный фестиваль национальных театров. В 2021 году стал инициатором и организатором северо-кавказского культурного форума.
Вадим Максимов
доктор искусствоведения, профессор РГИСИ, АРБ, Института культуры, заведующий кафедрой зарубежного искусства РГИСИ.
Автор книг:
Введение в систему Антонена Арто (СПб, 1998, 2021);
Французский символизм: Драматургия и театр. (СПб., 2000.)
Арто А. Театр и его Двойник: Манифесты. Драматургия. Лекции. Философия театра. Сост., вступ. статья, комм. В. Максимова. (СПб.; М., 2000)
Модернистские концепции театра от символизма до футуризма. СПб., 2014.
Сергей Морозов
режиссер, театральный менеджер, педагог
Художественный руководитель — директор Театра «На Литейном» (Санкт-Петербург)
Руководитель творческих проектов Самарского академического театра драмы им. М. Горького
Доцент Российского института сценических искусств (Санкт-Петербург)
Секретарь Союза театральных деятелей России
Преподает режиссуру и актерское мастерство на Кафедре режиссуры в Российском государственном институте сценических искусств. Автор и ведущий мастер-классов на образовательных форумах.

Николай Песочинский
профессор кафедры русского театра Российского государственного института сценических искусств.
Редактор-составитель и автор разделов учебного пособия «Семинар по театральной критике». Редактор-составитель антологии «Мейерхольд в русской театральной критике», «„Ревизор“ в театре имени Вс. Мейерхольда», автор статей в книгах «Любовь к трем апельсинам», «Русское актерское искусство ХХ века», «Мейерхольд: к истории творческого метода», «Учителя» и др.
Член бюро секции критики и театроведения Санкт-Петербургской организации СТД.
Член экспертного совета Санкт-Петербургской театральной премии «Золотой Софит», член номинационного совета молодежной театральной премии «Прорыв», член экспертного совета премии в области литературы о театре «Театральный роман».
Анастасия Петрова
сертифицированный игротехник
Более трёх лет обучения детей и взрослых soft-компетенциям
Проведение марафонов по креативному мышлению для аудитории в более 100 человек
Автор нетворкинг-игры «Точки касания»
Автор научной работы по корпоративному обучению по методике фрейлинга
Соавтор учебно-практического пособия «Система 4К: коммуникация, критическое мышление, креативность, командная работа»
Евгения Помазкина
Digital Producer Molinos, В агентство Molinos пришла в 2015 году.
Имеет опыт работы с проектами в сфере культуры и искусства, промышленного производства, недвижимости, сферы туризма и гостеприимства.
Среди клиентов, с которыми работала Евгения — БДТ имени Г. А. Товстоногова, Академический Драматический Театр им. В. Ф. Комиссаржевской, Александринский театр и др.
В составе команды агентства получила премию Wow Awards за проект «Чат-бот для застройщика Легенда».
Мария Сизова
филолог, театральный критик, кандидат искусствоведения, доцент РГИСИ (Санкт-Петербург). Составитель совместно с Натальей Скороход сборника пьес «Драматургия. ХХI век» (при поддержке русских театров зарубежья). Соавтор «Словаря новейшей драматургии ХХ-ХХI вв.» под редакцией Сергея Лавлинского. Автор «Экрана и сцены», «Театра», «Петербургского театрального журнала», «Современной драматургии» и др.
Наталья Скороход
доктор искусствоведения, профессор Санкт-Петербургского института сценических искусств, руководитель драматургической программы магистратуры, читает публичные лекции о драматургии и театре. Автор книг «Как инсценировать прозу"(2010), «Леонид Андреев» в серии ЖЗЛ (2013), «Анализ постдрамы» (2015), а также множества статей, опубликованных в искусствоведческих изданиях. Участник международных конференций, эксперт лабораторий, фестивалей, конкурсов в сфере драматургии и театра.
Александрина Шаклеева
театральный критик, продюсер, куратор театральных проектов. Эксперт Национальной театральной премии «Золотая Маска», куратор фестивалей «Маска Плюс», «Кто ты и откуда», член жюри различных театральных фестивалей и лабораторий, ридер конкурсов «Ремарка», «Первая читка» и др.
Кураторские проекты были отмечены фестивалями «Золотая Маска» и «Russian creativity week» (100 лучших креативных проектов России).
Дважды лауреат стипендии Правительства РФ для молодых деятелей культуры и искусства.
Максим Шелунцов
создатель проекта «Темза» (система управления театральными процессами: от планирования репертуара до постановки задач цехам, от статистики спектаклей до личного расписания артистов и сотрудников в приложении на смартфоне); сооснователь продюсерской компании «Команда +1» и дизайн-студии High Five
Нина Шалимова
доктор искусствоведения, профессор ГИТИСа. Историк театра и театральный критик, автор монографий о творчестве А. Н. Островского, а также публикаций в театральной периодике («Петербургский театральный журнал»; «Вопросы театра. Proscaenium», «Сцена», «Петербургский театрал», «Афиша», «Страстной бульвар, 10», «Малый театр» и др.)
Анна Яковлева
кандидат социологических наук, социолог, специалист по социальному проектированию и грантовой поддержке, автор проекта #ПишемГрант

18 апреля, вторник